Impresionante pareja de mesitas bajas de forma rectangular diseñadas siguiendo el espíritu y obra de Roger Capron a mediados del siglo pasado cuyo sobre se compone de piezas de cerámica de Vallauris con motivos solares en un color naranja intenso. La estructura de las mesas es metálica, en color negro y con un perfil muy fino. La vista superior podría compararse con la de un cuadro por su diseño único.
Roger Capron fue un diseñador especialmente reconocido por sus obras en cerámica. De hecho, fue uno de los ceramistas que conquistaron Vallauris y devolvieron prestigio y glamour a este pueblo de la Costa Azul.
¡Estas mesitas son perfectas tanto para interior como para exterior!
Roger Capron (Vincennes, Francia, 1922 – Cannes, Francia, 2006)
Roger Capron se graduó en 1943 en la Escuela de Artes Aplicadas de París. En 1952 fundó en Vallauris su propio taller, 'l'Atelier Callis', y se codeó con artistas como Picasso. Su obra pronto fue reconocida a nivel internacional. Su esposa, Jacotte, estudió arte y se convirtió en una valiosa colaboradora para él.
Gracias a su experiencia en la mezcla de pigmentos y esmaltes, las cerámicas más famosas de Capron presentan colores deslumbrantes y personajes caprichosos. Al igual que Picasso, experimentó con muchos estilos artísticos y nunca se apegó a una técnica por mucho tiempo.
Sin embargo, también resultan muy relevantes sus mesas de café con formas geométricas intrincadas y colores vibrantes. Estos muebles de mediados de siglo, con sus paletas agradables y arreglos lúdicos de formas abstractas o patrones del mundo natural, son a la vez accesibles y sofisticados. Están inspirados en el modernismo escandinavo e ilustran la convicción del ceramista parisino de que los objetos bellos deben ser de fácil y amplio acceso. Quería convertir la cerámica en algo popular, al alcance de cualquiera, y fue uno de los pocos artistas que pasó de la artesanía a la industria sin perder un gramo de pasión. Esta obsesión le llevó a decorar muchos edificios públicos del sur de Francia, entre ellos la estación marítima de Cannes, para la que creó un mural decorativo. El teatro de Nîmes y el lujoso hotel Byblos de Saint-Tropez también acogieron sus trabajos.
El gres le hizo obsesionarse con el diseño de mesas y paneles con mosaicos de colores con una imaginación desbordante. Sus mesas de café, mesas auxiliares y objetos decorativos se encuentran entre los diseños más perdurables y codiciados de la era moderna de mediados de siglo.
Fue premiado en la Trienal de Milán en 1954 y el Grand Prix International de la Céramique en 1970. Sus obras se han expuesto en el Museo Nacional de Cerámica y el Museo Magnelli.
Sobre la cerámica de Vallauris
Vallauris fue un centro alfarero que experimentó un gran crecimiento a mediados del siglo XIX gracias a la llegada del ferrocarril. Terminó por consagrarse como foco cerámico con la llegada de los pintores post impresionistas y modernos, como Chagall o Picasso, quienes buscaban en lo oriental y lo primitivo su fuente de inspiración. En estos momentos surgen las grandes fábricas, y con ellas una verdadera organización industrial y comercial en cuanto a la producción de cerámica.
Desde la época galo-romana la alfarería ha destacado en Vallauris gracias a la cerámica culinaria. Cazuelas, ollas y jarras han incrementado la reputación internacional de Vallauris, sobre todo por la resistencia de este material a las altas temperaturas. La llegada de Picasso en la década de 1950 otorgó a Vallauris al rango de capital de la cerámica de Francia, pues atrajo a muchos artistas ansiosos por aprender las artes del fuego.
La cerámica de Vallauris es de primera calidad tanto en lo material como en el diseño.
